Zwischen Druck und Präsenz-

Ich möchte dir hier einen Einblick in eine Arbeit geben, die für uns Musiker*innen so elementar ist, aber leider kaum jemand mit auf den Weg bekommt:

die Arbeit mit dem eigenen Nervensystem.

Wie du als Musiker*in auf der Bühne stehst, wie du mit Kritik und Misserfolgen umgehst, was Druck und Stress mit dir machen und wie du mit dir selbst sprichst und umgehst, hängt nicht davon ab, wie viele Stunden du übst, wie viel Arbeit und wie viel du von deiner eigenen Identität in die Musik steckst.

Lampenfieber, Nervosität und Stress - teilweise sogar Schmerzen -, aber auch Handlungsfähigkeit, Fokus und Flow sowie dein gesamtes Selbstbild und Selbstvertrauen entstehen nicht durch mehr oder weniger Fleiß im Übungsraum.

Für all diese Bereiche gibt es eine gemeinsame Grundlage:

Das Nervensystem.

Dieser Workshop ist für dich, wenn:

• dein Alltag voll und stressig ist und du trotzdem abends nicht zur Ruhe kommst.

• du dich häufig erschöpft und müde fühlst, aber Pausen dir ein schlechtes Gewissen machen.

• du mit Nervosität und Lampenfieber kämpfst.

• du auf der Bühne nicht das zeigen kannst, was du eigentlich willst oder dir die Freude und Leichtigkeit fehlt.

• du dir selbst viel Druck machst und gern liebevoller zu dir selbst sein möchtest.

Das bekommst du im Workshop:

• ein erstes, spürbares Verständnis für Regulation im Körper

• einfache Übungen für Alltag, Üben und Auftritt

• mehr Klarheit darüber, was in dir unter Druck passiert

• Und vor allem die Erfahrung, dass dein Körper kein Gegner ist, sondern ein Zugang zu mehr Sicherheit, Präsenz und Ausdruck.

Der Workshop ist körperorientiert und praktisch aufgebaut. Du musst nichts leisten, nichts beweisen und nichts Persönliches teilen.

Du darfst ausprobieren, beobachten und in deinem eigenen Tempo wahrnehmen.

Das sagen frühere Teilnehmende:

“Deine ruhige Art die Sitzung anzuleiten und dass ich die Bewegungen machen durfte, die mir gut getan haben, hat mir besonders gefallen.”

“Die Herangehensweise über das Nervensystem ist neu für mich und erscheint mir sehr effektiv und passend.”

Worum es hier nicht geht:

• keine schnellen Bühnen-Hacks

• kein „Reiß dich zusammen“

• keine weitere Selbstoptimierung

• kein Ziel, irgendwann nichts mehr zu fühlen

Regulation bedeutet nicht, immer ruhig zu sein. Regulation bedeutet, dass du mehr Wahlfreiheit entwickelst, wenn dein System unter Druck gerät.

Was dieses Mal neu ist:

Im Workshop selbst bekommst du Wissen und Praxis. Der eigentlich wichtigste Schritt findet allerdings danach statt: die Integration in deinen Alltag.

Und genau dazu gibt es jetzt die passende Begleitung:

21 Tage lang begleite ich dich mit Impulsen, Audios und der Möglichkeit zum Austausch in einer kleinen privaten Gruppe abseits von Social Media.

Damit hast du am Ende eine Routine, die genau zu dir passt und sich gut in deinen Alltag integriert.

Kompakt auf einen Blick:

• Workshop am 14. September 2026, 10:00-11:30 Uhr

• Online via Zoom

• Aufzeichnung und Workbook

• Im Anschluss 21 Tage Begleitung mit Audios und Impulsen, sowie Austausch in einer kleinen, privaten Gruppe

• Preis: 55 €

Für den Workshop selbst brauchst du nur etwas Platz, eine Matte, Decke oder einen Teppich und bequeme Kleidung, sowie etwas zum Schreiben.

Hier kannst du dich auf die Warteliste zum nächsten Workshop eintragen.

Du meldest dich hier noch nicht verbindlich an. Sobald die offizielle Anmeldung öffnet, wirst du benachrichtigt.

Über mich

Ich bin Christine Rothe, Solo-Piccoloflötistin der Sächsischen Bläserphilharmonie und Coach für Musiker*innen.

Ich kenne den Druck, auf den Punkt leisten zu müssen, aus meiner eigenen Bühnen- und Orchesterpraxis. In meiner Arbeit verbinde ich diese Erfahrung mit Embodiment Coaching, somatischem Yin Yoga und nervensystemorientierter Körperarbeit.

“Ich mag deine klare, ruhige und gut strukturierte Herangehensweise. Außerdem strahlst du selbst diese Regulationsfähigkeit aus, sodass ich schnell Vertrauen hatte.”